Jörg Fauser, geboren 1944, ist eine schillernde, aber außerhalb Deutschlands oft übersehene Figur der deutschen Subkultur. Sein Leben war geprägt von einer rastlosen Suche, die ihn durch Europa und die Türkei führte, wo er auch seine Heroinabhängigkeit entwickelte. Fauser hinterließ ein vielfältiges Werk, das von Gedichten und Romanen über die Bearbeitung einer Kleinpresse-Zeitschrift bis hin zu einer Biografie über Marlon Brando reicht. Er schaffte es, von seiner Sucht loszukommen und fand später im Alkohol einen weniger zerstörerischen, aber dennoch prägenden Begleiter.
Fauser war auch musikalisch aktiv, schrieb Songtexte und trat mit verschiedenen Bands auf. Sein Ruf als prägende Persönlichkeit der deutschen Gegenkultur blieb selbst nach seinem kommerziellen Erfolg als Kriminalautor bestehen. Seine Nominierung für den Ingeborg-Bachmann-Preis sorgte für Aufsehen und zog öffentliche Kritik von etablierten Literaten nach sich. Kurz darauf, im Jahr 1987, kam er im Alter von 43 Jahren bei einem tragischen Unfall auf der Autobahn bei München ums Leben, als er von einem LKW erfasst wurde. Es gibt Gerüchte, dass dieser Vorfall ein Attentat gewesen sein könnte, da Fauser zu dieser Zeit Verbindungen zwischen dem Drogenhandel und hochrangigen Politikern untersuchte. Fauser wird oft in einem Atemzug mit den Beat-Autoren genannt und besonders häufig mit Charles Bukowski verglichen.
Jörg Fauser schuf Werke, die sich einem eindeutigen Genre entziehen. Sein Roman “Rohstoff” beispielsweise, wird als Schelmenroman klassifiziert, doch es ist eine Reise, die von Wahnsinn, Sprüngen und einem schwindelerregenden Humor geprägt ist. Die Geschichte beginnt im Frühjahr 1968, einer Zeit des gesellschaftspolitischen Umbruchs und einer Atmosphäre, die von revolutionärem Eifer durchdrungen war – in Paris, Prag, Vietnam und Nordirland. Die Baader-Meinhof-Gruppe war aktiv, und Werke wie “Lady Chatterleys Liebhaber” und “Stadt ohne Gnade” standen ebenso wie die Zeitschrift “Oz” unter kritischer Beobachtung.
Ein Leben im Taumel: Harry Gelbs Odyssee
Im Zentrum von “Rohstoff” steht Harry Gelb, ein 24-jähriger, der in Istanbul auf einem Dach mit seiner Komplizin Ede lebt. Gelb ist ein kämpfender Schriftsteller und ein kämpfender Junkie – eine Kombination, die in den Sechzigern eine besondere Brisanz besaß. Seine Welt war keine von “Peace and Love”, sondern eine, in der Gelb “sich rasch der Jahreszeit der Hölle näherte”.
Kaum haben wir uns auf dem Dach in Istanbul eingerichtet, wird der Leser mit Harry mitgerissen. Die Reise führt quer durch Europa, in eine Kommune in Berlin, nach Frankfurt, Wien und zurück nach Berlin. Von besetzter Wohnung zu besetzter Wohnung, von Gelegenheitsjob zu Gelegenheitsjob – stets begleitet von einem scharf beobachtenden und schneidend präzisen Kommentator, der sich der flüchtigen Natur der Existenz, des Chaos und des ständigen Wandels schmerzlich bewusst ist. Es ist ein atemloser Strudel aus Drogen, Alkohol, Frauen und zum Scheitern verurteilten Unternehmungen. Der einzige Ankerpunkt in Gelbs Leben ist seine schwere alte Schreibmaschine, auf der er Meisterwerke verfassen wird, von denen eines, “Stamboul Blues”, ihn überallhin begleitet, während er es verschiedenen unglücklichen Verlegern anbietet.
Begegnungen und Einblicke in die Gegenkultur
Gelb erhält eine Anstellung im Redaktionsbeirat des Zero-Magazins. Dort schweben die Mitarbeiter angeblich, um Finanzierung zu akquirieren, und ein Tischtennistisch gilt als unverzichtbares Büromöbelstück, da Tischtennis “die Niederlage der kapitalistischen Heteronomie, der sozialdemokratischen Lethargie und der russischen hegemonialen Selbstbedeutung” repräsentierte. Von Zero wird Gelb nach London geschickt, um William S. Burroughs zu interviewen, speziell über dessen Cut-up-Technik. Diese Begegnung wird in einem perfekten Porträt des Mannes geschildert: “Burroughs war groß, hager und leicht gebeugt, wenn er ging. Seine Schläfen waren weiß geworden und sein Mund eine schmale, blutleere Linie… Durch seine Brille fixierte er mich. Seine Augen waren blau und strahlten die unerschütterliche Autorität eines Obersten Richters aus, der allerlei Korruption gesehen hatte und selbst dann, wenn alle Bestechungsgelder zusammengezählt wurden, immer noch nicht genug für ihn ergaben.” Burroughs murmelt etwas über Cut-ups und die Apomorphin-Kur gegen Heroinabhängigkeit, doch mehr erfahren wir von ihm nicht – nur ein paar brillant bissige Sätze.
In Fausers Welt tauchen Charaktere ohne Einführung auf und verschwinden ebenso abrupt wieder. Die Welt geschieht Harry Gelb einfach. Handlung wird als bürgerliche Konstruktion abgetan, denn für materiell Benachteiligte ist das tägliche Leben dramatisch genug. Es gibt reichlich Konflikt beim Mieten eines Zimmers von “verwittweten Hausbesitzerinnen mit blond gefärbten Dauerwellen und Augen von der Farbe alter Safes”. Über die physiologischen Auswirkungen von Drogen wird wenig gesagt, und noch weniger über die damit verbundene Glückseligkeit; der Fokus liegt mehr auf dem Beschaffen und dem Erwerb von Geld und der Vernachlässigung, die mit Sucht einhergeht. Alkohol hingegen wird eingehend studiert: Der Rausch bringt den Spaß ins Vergessen. Junkies brauchen nichts und reden von nichts anderem als vom “Nirwana der Nadel”, doch Trinken ist eine immersive, hochgradig soziale Droge, die oft zu neuen Freundschaften und interessanten sexuellen Abenteuern führen kann. Es führt auch zu Gewichtszunahme und Blähungen, was für einen Revolutionär kein schmeichelhafter Anblick ist.
Ernüchterung und die Suche nach Sinn
In einer Trinkkneipe findet Gelb ein Gefühl der Zugehörigkeit, sogar einen Sinn, und erkennt gleichzeitig, dass die Karten in dieser Welt neu gemischt werden, das Spiel manipuliert ist und romantischer revolutionärer Idealismus im Grunde nichts weiter als eine vorübergehende Phase ist: “Die Lügen der Revolutionäre klangen anders als die der Reaktionäre, aber es waren auch Lügen. Revolutionen waren ein Schwindel. Eine herrschende Klasse wurde durch eine andere ersetzt, und der kulturelle Apparat spuckte die passenden Leitartikel, die geistreichen Beobachtungen aus… Wenn man durch die Lügen sah, konnte man trotz ihnen leben.”
“Rohstoff” ist letztlich ein Buch der zerstörten Träume. Mehr noch, es ist ein Buch darüber, wie die zum Scheitern verurteilte Natur des politischen Idealismus jede Ruhe im gefestigten Kompromiss untergraben kann. Die Idee eines bequemen Lebens wird sowohl ersehnt als auch verachtet. Auf Drängen seines Freundes Fritz wird Gelb davon abgehalten, sich mit Cut-ups zu beschäftigen, die “das Durcheinander ignorierten”, und hin zum lineareren und unaufhaltsameren Horror von Malcolm Lowrys “Unter dem Vulkan” gezogen, in dem der Zusammenbruch des Protagonisten umso erschreckender ist, je nachvollziehbarer er ist. Wie uns gesagt wird: “Schreiben ist anders. Man kann es nicht aufgeben wie Alkohol oder die Nadel. Das Schlimmste, was passieren kann, ist, dass das Schreiben einen aufgibt. Und bei mir hat es noch nicht richtig angefangen.” Dies ist der einzig sichere Anker in der verrückten Welt dieses Buches, dieser wahnsinnigen Cut-up-Collage aus Wanderungen, Wünschen und der unausweichlichen Zerstörung von Träumen.